Art néoclassique

Dans la première moitié du XIXe siècle, en Sardaigne, une sensibilité au strict respect du néoclassique s'est établie dans le domaine artistique, qui s'est manifestée, outre les demandes du client, à travers les références symboliques, culturelles et idéologiques que les œuvres entendaient communiquer.

Dans le domaine du plastique, les personnalités de sculpteurs qui réinterprètent les modèles romains et canoviens apparaissent, comme le Piémontais Felice Festa, le Sassari Andrea Galassi et l'Alghero Antonio Moccia.

L'adhésion à certains courants gustatifs, ainsi que la qualité de l'artisanat, permettent à ces artistes de recevoir d'importantes commandes de la part de membres de la maison royale.

Andrea Galassi interprète le « Monument funéraire de Maurizio Giuseppe, duc de Monferrato » (1807), pour la cathédrale Santa Maria d'Alghero, dans lequel la statue de dévotion est identifiée à la piété de l'île pour le frère de Carlo Felice, décédé en 1799 ; la personnification de la Sardaigne dans le « Monument funéraire de Placido Benedetto Conte di Moriana » (1807) en la cathédrale Sassari de San Nicola, dédiée à l'autre frère du souverain, décédé en 1802.

Une œuvre monumentale dédiée au roi de Savoie est la « Statue de Carlo Felice », coulée en bronze en 1833 par Andrea Galassi (Sassari 1793-Rome 1845) et érigée sur la Piazza Yenne à Cagliari.
Trois ans avant cette date, le sculpteur sassari avait réalisé, avec Antonio Moccia, deux statues en marbre (respectivement, la Vierge à l'Enfant et la Bienheureuse Marguerite de Savoie) pour l'église de la Grande Mère de Dieu de Turin, panthéon de la dynastie savoyarde.

En termes de peinture, Giovanni Marghinotti (Cagliari 1798-1865) est Giovanni Marghinotti (Cagliari 1798-1865), qui a peint en 1830 « Carlo Felice, le somptueux protecteur des beaux-arts en Sardaigne », une grande toile allégorique réalisée par la commission royale. La combinaison du classique et du romantique dans cette œuvre constituera la clé de la production du peintre, le conduisant à la fois à l'exécution d'œuvres sur un sujet sacré, pour le client religieux, et à la peinture de l'histoire, correspondant au goût du client profane. Les toiles du palais royal de Turin datent d'une dizaine d'années plus tard.

Ces épisodes, qui soulignent la concordance du langage avec la mode et les tendances avant-gardistes de l'époque, marquent également un renversement de la dynamique constante qui régnait en Sardaigne au cours des siècles précédents, qui avait fait de l'île un sujet passif des flux d'importation d'œuvres et d'artistes en provenance des principaux centres italiens et ibériques.

Mise à jour

25/9/2023 - 16:12