Le cycle de l'art catalan et espagnol en Sardaigne

En 1326, le château de Cagliari, ville florissante de l'éducation et de la culture pisanes, a finalement été remis aux Aragonais. À toutes fins utiles, cette date met fin, non seulement pour Cagliari mais pour la majeure partie de la Sardaigne, au cycle de la civilisation artistique médiévale marqué par les présences italiques.

À partir de cette date, les références culturelles sont progressivement, mais de plus en plus résolument, orientées vers le côté ibérique.
Pour suivre l'évolution complète de l'orientation catalane de la peinture sarde jusqu'à son épuisement, il faut toutefois aller bien au-delà de la durée historique du royaume d'Aragon, car en réalité, ce n'est qu'au seuil du XVIIe siècle que le cycle de la fonction assumée par le polyptyque gothique hispanique dès sa première introduction, vers le milieu du XIVe siècle, dans les églises de Cagliari s'est concrétisé.

Bien que l'architecture comprenne un monument gothique-catalan parfait et actuel dans le sanctuaire de Bonaria, construit entre 1324 et 1326 à l'endroit où les Aragonais campaient pour assiéger les Pisans dans le château de Cagliari, l'histoire du polyptyque pictural ne pourrait pas commencer avant la pénétration effective de la culture catalane dans l'île.
En fait, dans la seconde moitié du XIVe siècle, la peinture catalane a été exportée en Sardaigne et des peintres catalans ont travaillé à Cagliari et à Alghero, même si leur présence peut être reconstituée non pas sur la base d'œuvres picturales survivantes, mais sur la base de preuves d'archives.

Depuis le début du XVe siècle, l'actualité archivistique s'accompagne de survivances concrètes d'œuvres picturales catalanes, qui donnent enfin l'occasion de retracer une histoire de la peinture en Sardaigne, non plus sur des matériaux sporadiques, disparus ou hypothétiques, mais sur la présence d'artistes documentés par leurs œuvres.
Le polyptyque sarde de style gothique tardif (« retablo ») possède au centre une niche avec la statue de la Vierge, entourée de compartiments en bois peint, ornée de cadres en stuc doré et complétée par de la poussière et une prédelle formant un développement horizontal. Certains des plus importants proviennent de l'église détruite de San Francesco di Stampace et se trouvent aujourd'hui dans la Galerie nationale d'art de Cagliari.

Les débuts de la peinture gothique tardive sarde ont vu les artistes catalans envoyer leurs œuvres en Sardaigne entre 1350 et 1450. Il s'agit notamment de Joan Mates, qui interprète le « Retable de l'Annonciation » pour la chapelle homonyme de San Francesco di Stampace, et du peintre anonyme du retable de San Martino à Oristano, aujourd'hui conservé à l'Antiquarium Arborense. Au cours des vingt premières années du XVe siècle, le Portugais Alvaro Pirez, formé en Toscane, a peint un polyptyque pour l'église de San Domenico de Cagliari, dont il reste une Vierge à l'Enfant aux linéarismes gothiques tardifs raffinés (Galerie nationale d'art de Cagliari).

Après 1450, divers artistes ibériques se sont installés sur l'île pour y travailler. En 1455, les peintres catalans Rafael Thomas et Joan Figuera ont ouvert un atelier à Cagliari dans le but de créer le « Retable de San Bernardino » pour Saint François de Stampace. Joan Barcelo, quant à lui, s'était installé à Sassari, documenté entre 1488 et 1516 : son « Retable de la Visitation », provenant de la chapelle homonyme de Saint François de Stampace, mêle des éléments culturels valenciens et flamands. Le maître qui peint le « Retable de la crèche » (de Saint François de Stampace), dans des tons vifs et sur des fonds dorés hispano-flamands éclatants, est encore inconnu mais dépend de lui.

Un nouveau sens plus moderne de la lumière et de l'espace apparaît dans les œuvres de l'important maître de Castelsardo, qui tire son nom du retable peint pour la cathédrale de ce centre, qui a également écrit le « Retable de Saint-Pierre » pour l'église paroissiale de Tuili (daté de 1500) et celui de la « Porziuncola » de San Francesco di Stampace à Cagliari. Giovanni Muru, auteur de la prédelle du « Grand Retable d'Ardara » (1515), dépend de lui sur le plan stylistique.

Mise à jour

26/9/2023 - 00:20