Après les concerts inauguraux dans le cadre splendide de la zone archéologique de Tharros - avec le quatuor de Chris Potter avec Brad Mehldau, John Patitucci et Johnathan Blake, (vendredi 19), et le projet Sonicwonder du pianiste japonais Hiromi (samedi 20) - le vingt-sixième festival de Dromos plante ses tentes dans « son » Oristano pour une semaine pleine d'événements non seulement musicaux.

Du lundi au mercredi trois soirées cinéma en collaboration avec l'UNLA introduites par la musique de Tobia Poltronieri, Tancredi Emmi et Marco Coa.
Puis les concerts : les protagonistes jeudi et vendredi sont le pianiste Bill Laurance en solo et trio, Jan Garbarek arrive samedi avec son groupe avec Trilok Gurtu et dimanche la chanteuse malienne Fatoumata Diawara.

Après le concert d'hier lundi 22 Fiorella Mannoia sur la scène Tharros avec son Live avec orchestre (à partir de 21h30, complet) pour la deuxième des deux soirées organisées par la Fondation Mont'e Prama en collaboration avec le festival Dromos, au ville d'Eleonora commence l'habituel festival de mini-films promu par le Centre de Services Culturels UNLA d'Oristano en collaboration avec Dromos. Le titre, « Change Vision », fait explicitement référence à ce qui caractérise cette vingt-sixième édition du festival, « Change. You can », et qui sonne comme une invitation à réfléchir sur l'état actuel du monde et l'urgence d'un changement. que chacun peut apporter sa contribution.

Pendant trois soirées, toutes à partir de 21h et avec entrée gratuite, le Jardin UNLA, situé via Carpaccio, 9, accueillera des projections d'autant de films spécialement sélectionnés, chacun précédé d'un prélude musical. Nous avons commencé hier lundi 22 juillet avec "Une fois dans une vie" ("Les Héritiers"), un film dramatique français de 2014, avec Ariane Ascaride, Ahmed Dramé et Noémie Merlant, réalisé par Marie-Castille Mention-Schaar et basé sur une histoire vraie: une enseignante convainc les enfants d'une classe difficile de participer au Concours national de Résistance et de Déportation : un défi qui va les transformer.
Musique confiée pour l'ouverture de la soirée à la guitare et à la voix de Tobia Poltronieri, co-fondateur du collectif artistique C+C=Maxigross, avec qui il a donné des centaines de concerts dans le monde entier depuis 2010 et enregistré de nombreux albums avec divers projets. Grâce à sa riche expérience, ses collaborations live et studio avec des artistes tels que Miles Cooper Seaton, Marco Fasolo, Oliver Coates, Enrico Gabrielli, Lino Capra Vaccina, Hakon Gebhardt, Laetitia Sadier, Martin Hagfors, Alessandro Cau, Alioune Slysajah, Marco Giudici et bien d'autres autres.

Aujourd'hui mardi 23, les images de "Promised Land" (2013), de Gus Van Sant, avec Matt Damon, John Krasinski et Frances McDormand, un drame contemporain captivant centré sur un vendeur d'une entreprise d'énergie envoyé avec un collègue dans un ville agricole américaine pour convaincre les habitants de vendre leurs terres pour le forage de gaz naturel ; mais ce qui semblait être une tâche facile et de courte durée se transforme en une affaire beaucoup plus compliquée que prévu pour les deux. Pour le prologue musical de la soirée, ce sera au tour de Tancredi Emmi, contrebassiste de formation classique (diplômé du Conservatoire de Cagliari) et de jazz, qui a participé à de nombreux festivals nationaux et internationaux et collabore avec des artistes tels que Dave Liebman, Erik Truffaz, Rosario Giuliani, Mauro Sigura, Luca Aquino, Javier Girotto, Peter Zummo, Erik Weissglas, Marcus Malone, Miles Cooper Seaton, Antonella Ruggiero, entre autres.

La série de projections se clôture mercredi 24 juillet avec le film "Ali & Ava - Story of an Encounter" de Clio Barnard (2021), avec Claire Rushbrook et Adeel Akhtar. Se déroulant à Bradford, en Angleterre, c'est l'histoire d'Ava, une institutrice du primaire, et d'Ali, un homme d'origine pakistanaise vivant dans un mariage marqué par la perte d'un enfant à naître. Les deux se rencontrent et une amitié se développe peu à peu, basée sur un amour mutuel pour la musique, qui se transforme en quelque chose de plus profond, à mesure qu'ils luttent pour surmonter leurs liens familiaux et leurs préjugés respectifs.

Avant le film, l'habituel prélude musical confié, cette fois au musicien et sound designer d'Oristano Marco Coa. Né en 1980, avec un diplôme en musique électronique et des études de contrebasse et de piano jazz, il a joué comme claviériste avec divers artistes, dont Andrea Parodi, Antonella Ruggiero et Kee Marcello. Co-fondateur du groupe Moti-Mo, il forme avec Andrea Sanna le duo de musique électroacoustique "Sprigu" avec lequel il s'est produit dans d'importants festivals internationaux. Depuis 2015, il est claviériste et directeur artistique du groupe Janas. Depuis 2017, il se consacre aux paysages sonores, au design sonore et à l'audio immersif, travaillant sur des installations sonores pour diverses organisations et associations. Il est professeur d'électroacoustique et d'acoustique musicale au conservatoire "Giovan Battista Martini" de Bologne.

Le triptyque du Jardin de l'UNLA ouvre donc une semaine intense du festival Dromos à Oristano, où, les jours suivants, le pianiste américain Bill Laurance (en solo le jeudi 25 et en trio le vendredi 26), le groupe de Jan Garbarek avec Trilok Gurtu ( samedi 27) et la chanteuse malienne Fatoumata Diawara, l'une des figures les plus marquantes de la scène musicale africaine (dimanche 28).

Pas seulement de la musique dans le programme Dromos d'Oristano : le concert de piano solo de Bill Laurance, jeudi 25, dans le cadre évocateur de l'église de Santa Chiara, sera précédé du visionnage de la vidéo "Amour, amour immense" sur les deux invisibles sculptures de l'artiste Salvatore Garau installées à Jérusalem devant le Mur Occidental et sur le Mont du Temple. Au Foro Boario, cependant, l'exposition d'art contemporain "F**KING CHANGE so right, so false", organisée par Chiara Schirru et Ivo Serafino Fenu, est toujours ouverte (jusqu'à fin septembre) : inaugurée le 5 juillet dernier, elle présente plus de soixante-dix œuvres picturales, plastiques, multimédias, photographiques, performatives et d'installations de trente-deux artistes majeurs de la scène nationale et internationale de l'île : Marina Abramović, Silvia Argiolas, John Baldessari, Matteo Basilé, Peter Belyi, Yannis Bournias, Riccardo Camboni, Roberto Chessa, Mattia Enna, Weng Fen, Franko B, Doze Green, Ximena Garrido-Lecca, Dario Ghibaudo, Robert Gligorov, Nan Goldin, Damien Hirst, Roberto Sebastián Matta, Tonino Mattu, Silvia Mei, Gianni Nieddu, Hermann Nitsch, Erwin Olaf, Orlan, Martin Parr, Pastorello, Giuliano Plorutti, Roberto Pugliese, Giuliano Sale, Joséphine Sassu, Sandy Skoglund, Les Nez Bleus.

Les billets pour les concerts peuvent être achetés en ligne sur le site Dromos. Le Bonus Culturel (Carte Culture Jeune, Carte Mérite, Carte Professeur) et la Carte Jeune Sardaigne sont valables.

Pour plus d'informations, vous pouvez contacter le secrétariat du festival au numéro de téléphone +39 0783 310490, au numéro WhatsApp +39 3348022237 et à l'adresse e-mail info@dromosfestival.it. Nouvelles et mises à jour sur le site www.dromosfestival.it, sur la chaîne Telegram et sur les pages Facebook et Telegram de Dromos.

La vingt-sixième édition du festival Dromos est organisée avec la contribution de MiC - Ministère de la Culture, Région Autonome de Sardaigne - Département de l'Instruction Publique, du Bien Culturel, de l'Information, du Spectacle et du Sport et Département du Tourisme, de l'Artisanat et du Commerce -, Fondazione di Sardegna, Fondation Mont'e Prama, Administrations municipales d'Oristano, Cabras, Fordongianus, Morgongiori, Neoneli, Nureci et Tadasuni et Ferme et serre Ros'e Mari. Avec la collaboration de : Archidiocèse d'Oristano, Monastère Santa Chiara d'Oristano, Centre de Services Culturels U.N.L.A. d'Oristano, l'Académie de Musique Isili, Mariposas de Sardinia, ViaggieMiraggi, Intramadu, Radio Popolare, Sardinia Coast to Coast, l'Association des Autorités Locales de Divertissement et la Fondation Oristano.