Geschichte der poetischen Rasse

Die suche nach dokumentarischen Quellen zu einer mündlichen Überlieferung ist nicht die einfachste Aufgabe, die erledigt werden kann. Improvisierte Poesie muss im heutigen Sardinien eine Gewohnheit und eine beliebte Gewohnheit gewesen sein, die sicherlich auch die herrschenden Klassen interessierte. Das Studium der Quellen ist auch durch eine gewisse terminologische Verwirrung behaftet, die später durch die historische Kritik des 19. und 20. Jahrhunderts entstanden ist. Ab einem bestimmten Zeitpunkt bedeutete „populär“ sogar aus Gründen der politisch-kulturellen Militanz vor allem „auf Sardisch geschrieben“, während „kultiviert“ alles war, was auf Italienisch geschrieben wurde. Mündliche, populäre und improvisierte Lyrik sollte jedoch nicht mit literarischer, kultivierter und oft ästhetisch wertvoller Lyrik verwechselt werden, die von sardischen Autoren der verschiedenen Jahrhunderte in „Limba“ wiedergegeben wurde. Im Gegenteil, was aus heutiger europäischer Sicht einfach die Literatur einer sprachlichen Minderheit war, wurde unverschämt als „halbkultiviert“ definiert, gerade weil es schwierig war, der Produktion in sardischer Sprache literarische und höfische Würde zuzuerkennen. Dies zu sagen bedeutet jedoch nicht, dass es keine Beziehungen zwischen den beiden Welten gab. Im Gegenteil. So ist beispielsweise die achte der Endekasylben, das häufigste Metrum unter den Cantadores, sicherlich kultivierten Ursprungs (wahrscheinlich aus dem Bereich der italienischen Humanistik).
Aber das Gedicht „a bolu“ gehört auf jeden Fall einer anderen Welt an, der der spontanen Versifikation rein ethnologischer und „populärer“ Natur im neutralsten Sinne, den es gibt. Mit Ausnahme einer kurzen Erwähnung der populären Poesie von Salvatore Vidal in einem Werk von 1683 bezeugt Matteo Madao diese 1787 in dem Band „Harmonien der Sardinier“, in dem einige spärliche Informationen zu finden sind. Sicherlich lässt sich ableiten, dass der Brauch der Versifikation sehr alten Ursprungs ist und dass es zwischen dem Norden und dem Süden der Insel eine stilistische Differenzierung gab. In der Monatszeitschrift „Sardinian Library“ von 1939 behandelt Vittorio Angius das Thema mit Bewunderung und Sachkenntnis. Ebenso vernachlässigt Giovanni Spano dieses Studienfach nicht. Der Kanon von Ploaghe gibt eine ziemlich plausible Beschreibung der zeitgenössischen Realität und argumentiert, dass improvisierende Dichter schon damals von der Bevölkerung der Länder als echte Helden angesehen wurden.
Das Rennen war noch nicht reguliert und „institutionalisiert“ wie das heutige, aber es gab sicherlich viele Möglichkeiten, sich herauszufordern. Darüber hinaus wird selbst bei Personen mit einem gewissen literarischen Interesse wie Melchiorre Murenu (einer Figur an der Grenze zwischen mündlicher und kultureller Poesie) die Bedeutung der Versifikation in der Öffentlichkeit sehr gut verstanden. Den Quellen zufolge, über die Paolo Pillonca in „Chent'annos“ berichtet, haben die Heldentaten der Cantadores im achten Reim von Endecasyllables auch Persönlichkeiten des kultivierten Sardiniens, von Sebastiano Satta bis Antonio Gramsci, interessiert.
Neben der spontanen Versifikation zu privaten Anlässen mussten die begabtesten Dichter häufig bei religiösen oder zivilen Festen und Riten öffentlich auftreten. Bis 1896 in Ozieri auf Initiative von Tiu Antoni Cubeddu wurde das Rennen auf dem Platz fast so reguliert, wie wir es heute kennen. Die wichtigsten Unterschiede liegen in der Dauer und der Belohnung der Dichter. Zu Beginn wurde tatsächlich ein Preis festgelegt, der nur vom Gewinner eingesammelt wurde. In der Folge wurde aus praktischen Gründen beschlossen, alle Künstler zu bezahlen

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23/7/2025 - 13:11